23.04.2019 – 19:30
HMT, Gassistr. 8, Probesaal
Kompositionen Studierender
Leitung: Reinhard Schmiedel
Ehsan Mohagheghi Fard (Klasse Prof. Dr. Fabien Lévy)
Lichthof
für Flöte und Klavier 7'
Andrea Alarcón Martinez – Flöte
Marija Korolkova – Klavier
Imke Redecker (Klasse Prof. Dr. Fabien Lévy)
Smitten Like Grass
Text: Thomas Hardy
für Sopran, Alt, Violine und Harfe 8'
Katharina von Hassel – Sopran
Florence Pettet – Alt
Michele Foresi – Violine
Babett Niclas – Harfe
Hyewon Son (Klasse Prof. Ipke Starke)
Vergiftung II – für Fixed Media, 2019, 15'
Michele Foresi (Klasse Prof. Dr. Fabien Lévy)
Entirely for your amusement
Text: aus "Through the Lokking-Glass, and Whar Alice found there" von Lewis Carroll
15'
Franziska Hiller – Sopran
Byunggeun Ahn – Flöte
Ji Eun Kim – Klarinette
Marija Korolkova – Klavier
Bensen Kwan – Schlagzeug
Michele Foresi – Violine
Dániel Jaszniszki – Viola
Christian Stroh – Violoncello
Reinhard Schmiedel – Dirigent
melody-boy-400
Improvisationstrio Paul Brauner – Kontrabass, Lorenz Bergler – Saxophon, Ben Meerwein – Klavier
Junyu Guo (Klasse Prof. Ipke Starke)
Moloch
für Flöte, Violine, Violoncello, Klavier und Zuspielband, 9'
Byunggeun Ahn – Flöte
Michele Foresi – Violine
Christian Stroh – Violoncello
Marija Korolkova – Klavier
Tobias Fandel (Klasse Prof. Dr. Claus-Steffen Mahnkopf)
guilty pleasure, 11'
Andrea Alarcón Martinez – Flöte, Piccolo
Sebastian Wendt – Klarinette
Michele Bernard – Klavier
Fernando Reis – Schlagzeug
Hobin Yi – Violine
Thomas Shelley – Violoncello
Snezana Nesic – Dirigentin
26.04.2019
Universität Leipzig, Universitätsbibliothek Leipzig, Beethovenstr. 6, Vortragssaal
26. und 27. April 2019
Eine interdisziplinäre Tagung der Hochschule für Musik und Theater Leipzig »Felix Mendelssohn Bartholdy«, des Deutschen Literaturinstituts Leipzig, der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, des Centre of Competence for Theatre, der Stadt Leipzig und der Rosa-Luxemburg-Stiftung Sachsen
»Hauptsache offen!« ist eines der maßgeblichen Schlagwörter der Gegenwartskunst. Gemeint ist eine besondere Öffnung zum Betrachter und zu außerkünstlerischen Bereichen – beispielsweise Politik und Wissenschaft – sowie Forderungen nach Prozesshaftigkeit, Form- und Absichtslosigkeit. Auffallend ist die Parallele zur ökonomischen und gesellschaftlichen Forderung nach Flexibilität, nach einem Offenhalten von Entscheidungen, Handlungen und Beziehungen. Die zeitgenössische Offenheitsästhetik in Kunst und Gesellschaft steht in Tradition avantgardistischer Öffnungen und läuft zugleich Gefahr, zur Offenheitsideologie zu werden. Dieses Phänomen kritisch zu beleuchten, ist Zielsetzung der Tagung. Dies geht nicht ohne die Stimmen aus diversen Künsten – aus Bildender Kunst, Musik, Literatur, Theater – und einen Fokus auf die Wechselverhältnisse von Kunst und Gesellschaft.
Freitag, 26.04.2019
Universitätsbibliothek Leipzig, Beethovenstr. 6, Vortragssaal
11:00-13.15
Christoph Türcke, Gesa Foken: Grußworte
Gesa Foken: Arretierte Skizzenhaftigkeit in Kunst und Gesellschaft
Christina Natlacen: Der Künstler als Repräsentant medialer und individueller Offenheitsdiskurse. Zu den Tagebuchfilmen von Jan Peters
14.30-16.30 Uhr
Monika Mühlpfordt: Geselligkeit in Anonymität. Künstlerische Offenheit im Verhältnis zu bürgerlicher Öffentlichkeit
Susan Winter: Die vorgebliche Offenheit ›politischer Kunst‹ am Beispiel des Zentrums für politische Schönheit
17:00-19:00
Marthe Krüger : Das Ende der Kunst als Fassungslosigkeit der Kunstkritik
Maria L. Felixmüller: Das Nachleben der Kunstgeschichte in Internetmemen
ab 19:00
Abendausklang im Deutschen Literaturinstituts Leipzig, Wächterstr. 34, Foyer
Samstag, 27.04.2019, Hochschule für Musik und Theater Leipzig »Felix Mendelssohn Bartholdy«, Grassistr. 8, Probesaal
9.30-11.30
Claus-Steffen Mahnkopf: Grußwort
Mario C. Schmidt: Die Kategorie des Werkes in der neuen Musik. Über Desintegrationstendenzen in der Moderne
Martin Mettin: Offenheit oder Beliebigkeit? Überlegungen zur praktischen Auflösung des Werkbegriffs in der Gegenwartsmusik
11.50-13.50
Sascha Macht: »Dies war der Tag, als die Tiere nach Warburgh kamen, die Insekten, die Spinnen, die Krebse«. Einblicke in Material und Schreibweise eines in Arbeit befindlichen Romanprojekts
Dagmara Kraus-Cavaillès: Fiat Fleck! Nichts, Weiß, Öffnung bei Oskar Pastior
15:00-17:00
Antje Mettin: Auflösung tradierter Formen und Erfahrungsverlust in der Moderne. Bemerkungen über die Geschichte von Schauspiel und Literatur
Sebastian Tränkle: Das offene Spiel. Zur ästhetischen Kritik des Gegenwartstheaters
17.20-19:00
Podiumsdiskussion mit Claus-Steffen Mahnkopf, Josef Haslinger, Micha Braun, Steven Black:
Nur eine künstlerische Mode? Zeitgenössische Offenheitsästhetik, Kunst und Gesellschaft
Zur Unterstützung der Tagungskoordination bitten wir um formlose Anmeldung unter:
tagung@foken-gesa.de.
27.04.2019
HMT, Grassistr. 8
26. und 27. April 2019
Eine interdisziplinäre Tagung der Hochschule für Musik und Theater Leipzig »Felix Mendelssohn Bartholdy«, des Deutschen Literaturinstituts Leipzig, der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, des Centre of Competence for Theatre, der Stadt Leipzig und der Rosa-Luxemburg-Stiftung Sachsen
»Hauptsache offen!« ist eines der maßgeblichen Schlagwörter der Gegenwartskunst. Gemeint ist eine besondere Öffnung zum Betrachter und zu außerkünstlerischen Bereichen – beispielsweise Politik und Wissenschaft – sowie Forderungen nach Prozesshaftigkeit, Form- und Absichtslosigkeit. Auffallend ist die Parallele zur ökonomischen und gesellschaftlichen Forderung nach Flexibilität, nach einem Offenhalten von Entscheidungen, Handlungen und Beziehungen. Die zeitgenössische Offenheitsästhetik in Kunst und Gesellschaft steht in Tradition avantgardistischer Öffnungen und läuft zugleich Gefahr, zur Offenheitsideologie zu werden. Dieses Phänomen kritisch zu beleuchten, ist Zielsetzung der Tagung. Dies geht nicht ohne die Stimmen aus diversen Künsten – aus Bildender Kunst, Musik, Literatur, Theater – und einen Fokus auf die Wechselverhältnisse von Kunst und Gesellschaft.
Freitag, 26.04.2019
Universitätsbibliothek Leipzig, Beethovenstr. 6, Vortragssaal
11:00-13.15
Christoph Türcke, Gesa Foken: Grußworte
Gesa Foken: Arretierte Skizzenhaftigkeit in Kunst und Gesellschaft
Christina Natlacen: Der Künstler als Repräsentant medialer und individueller Offenheitsdiskurse. Zu den Tagebuchfilmen von Jan Peters
14.30-16.30 Uhr
Monika Mühlpfordt: Geselligkeit in Anonymität. Künstlerische Offenheit im Verhältnis zu bürgerlicher Öffentlichkeit
Susan Winter: Die vorgebliche Offenheit ›politischer Kunst‹ am Beispiel des Zentrums für politische Schönheit
17:00-19:00
Marthe Krüger : Das Ende der Kunst als Fassungslosigkeit der Kunstkritik
Maria L. Felixmüller: Das Nachleben der Kunstgeschichte in Internetmemen
ab 19:00
Abendausklang im Deutschen Literaturinstituts Leipzig, Wächterstr. 34, Foyer
Samstag, 27.04.2019, Hochschule für Musik und Theater Leipzig »Felix Mendelssohn Bartholdy«, Grassistr. 8, Probesaal
9.30-11.30
Claus-Steffen Mahnkopf: Grußwort
Mario C. Schmidt: Die Kategorie des Werkes in der neuen Musik. Über Desintegrationstendenzen in der Moderne
Martin Mettin: Offenheit oder Beliebigkeit? Überlegungen zur praktischen Auflösung des Werkbegriffs in der Gegenwartsmusik
11.50-13.50
Sascha Macht: »Dies war der Tag, als die Tiere nach Warburgh kamen, die Insekten, die Spinnen, die Krebse«. Einblicke in Material und Schreibweise eines in Arbeit befindlichen Romanprojekts
Dagmara Kraus-Cavaillès: Fiat Fleck! Nichts, Weiß, Öffnung bei Oskar Pastior
15:00-17:00
Antje Mettin: Auflösung tradierter Formen und Erfahrungsverlust in der Moderne. Bemerkungen über die Geschichte von Schauspiel und Literatur
Sebastian Tränkle: Das offene Spiel. Zur ästhetischen Kritik des Gegenwartstheaters
17.20-19:00
Podiumsdiskussion mit Claus-Steffen Mahnkopf, Josef Haslinger, Micha Braun, Steven Black:
Nur eine künstlerische Mode? Zeitgenössische Offenheitsästhetik, Kunst und Gesellschaft
Zur Unterstützung der Tagungskoordination bitten wir um formlose Anmeldung unter:
tagung@foken-gesa.de.
14.05.2019 – 16:00–19:00
HMT, Grassistr.8, R 302
Die von Ironie und Humor geprägten Kompositionen des italienischen Komponisten Mauro Lanza sind das Ergebnis ständiger Bemühungen um eine Verschmelzung von klassischen Instrumente mit anderen, weniger konventionellen Klangquellen: Physical Modelling Synthese, Spielzeuginstrumenten, Geräusche, elektromechanischen Geräte und objets trouvés). Mauro Lanza (* 1975) studierte Klavier in Venedig und Computermusik am Ircam in Paris.
25.05.2019 – 19:00
HMT, Grassistr. 8, Probesaal
Ensemble Contemporary Insights
Leitung: Zachary Seely
Program
Corie Rose Soumah - Limpidités I (2018, EUE) - 5’
kb
Fojan Gharibnejad - Labyrinth (2019, UA) -12’
picc., 2 kl
Tobias Fandel - Guilty Pleasure (2018/2019) - 12’
fl, kl, klv, perc, vcl
Galina Ivanovna Ustvolskaya - Symphony No. 5 - Amen (1989/90) - 14’
voice, ob, tpt, tba, vln & perc
Edgard Varese - Octandre (1923) - 7’
fl, ob, kl, fg, hrn, tpt, pos, kb
Zachary Seely - Radical Self-Care - part ii - [Homage to Angela Davis No.1] (2019, UA) - 16’
großes Ensemble
28.05.2019 – 15:00–18:00
Universität Leipzig, Institut für Musikwissenschaft, Neumarkt 9–19, Aufgang E, Hörsaal
11.06.2019 – 16:00–19:00
Universität Leipzig, Institut für Musikwissenschaft, Neumarkt 9–19, Aufgang E, Hörsaal
Simha Arom (*1930 in Düsseldorf) ist ein französisch-israelischer Musikethnologe. Er gilt weltweit als Experte für die Musik Zentralafrikas, insbesondere der oralen Musiktradition der dortigen Aka-Pygmäen. Mit interaktiven Experimenten erfotscht er implizite Musiksysteme und die Art und Weise, wie Kulturen kognitive Kategorien bilden. Aus einer meist beschreibenden Disziplin heraus hat er das Ziel verfolgt, eine Wissenschaft im vollen Wortsinn aufzubauen: Experimentieren, Verifizieren, Validieren, Modellieren, Konzeptualisieren und Rekonstruieren durch Synthese. Seine Forschung beeinflusste Komponisten wie Steve Reich, Luciano Berio, Fabien Lévy oder György Ligeti.
20.06.2019 –23:59
HMT, Grassistr, 8
20.06.2019-23.06.2019
Programm folgt
25.06.2019 – 16:00–19:00
HMT, Grassistr. 8, R 302
02.07.2019 – 15:00–18:00
Universität Leipzig, Institut für Musikwissenschaft, Neumarkt 9–19, Aufgang E, Hörsaal
23.11.2019 – 09:00
HMT, Grassistr. 8, Probesaal
Musikphilosophisches Symposium
Was ist Musikphilosophie?
Leitung: Prof. Dr. Wolfgang Fuhrmann (Universität Leipzig) und Prof. Dr. Claus-Steffen Mahnkopf (Hochschule für Musik und Theater Leipzig "Felix Mendelssohn Bartholdy")
Eine Veranstaltung des ZfGM der HMT und des Musikwissenschaftlichen Seminars der Universität Leipzig in Kooperation mit der Gesellschaft für Musik & Ästhetik.
9:30-10:15 Prof. Dr. Wolfgang Fuhrmann (Leipzig), Braucht die Musikphilosophie die Musikwissenschaft? Und: Braucht die Musikwissenschaft die Musikphilosophie?
10:15-11:00 Dr. Katrin Eggers (Hannover), Musikphilosophie und Musikwissenschaft: Interdisziplinarität als Herausforderung
11:15-12:00 Prof. Dr. Matthias Vogel (Gießen) Musikverstehen und Musik verstehen
12:00- 12:45 Dr. Thomas Dworschak (Leipzig), Der Sinn der Musik und der Sinn des Verhaltens als Kulturphänomene
Pause
14:30-15:15 PD Dr. Christian Grüny (Witten) Nach der Musik: Für eine anti-essentialistische Philosophie der Musik
15:15-16:00 Prof. Dr. Jürgen Stolzenberg (Halle), Das musikalische Subjekt
16:15-17:00 Prof. Dr. Tobias Janz (Bonn), Subjektivität und Normativität in der Musik. Ein musikhistorisches und musikphilosophisches Thema
17:00-17:45 Prof. Dr. Gunnar Hindrichs (Basel), Musikphilosophie aus ästhetischer Vernunft
24.11.2019
HMT, Grassistr. 8, Probesaal
Musikphilosophisches Symposium
Was ist Musikphilosophie?
Leitung: Prof. Dr. Wolfgang Fuhrmann (Universität Leipzig) und Prof. Dr. Claus-Steffen Mahnkopf (Hochschule für Musik und Theater Leipzig "Felix Mendelssohn Bartholdy")
Eine Veranstaltung des ZfGM der HMT und des Musikwissenschaftlichen Seminars der Universität Leipzig in Kooperation mit der Gesellschaft für Musik & Ästhetik.
9:30-10:15 Prof. Dr. Claus-Steffen Mahnkopf (Leipzig), Con espressione. Die Bedeutung der Musikphilosophie für die musikalische Produktion
10:15-11:00 Prof. Dr. Christoph Türcke (Leipzig), Musik und Naturgewalt
11:15-12:00 Prof. Dr. Nikolaus Urbanek (Wien), Lust | Erfahrung | Praxis. Herausforderungen zeitgemäßer Musikphilosophie
12:00- 12:45 PD Dr. Ferdinand Zehentreiter (Frankfurt) Zur praxistheoretischen Begründung der Ästhetik - jenseits der hegemonialen Komplementarität von Musikphilosophie und ‚empirischer Ästhetik’
Pause
14:30-15:15 Prof. Dr. Richard Klein (Freiburg), Utopie in der Musik als Problem
15:15-16:00 Dr. Cosima Linke (Saarbrücken), Zum Verhältnis von Musikphilosophie und musikalischer Analyse. Eine diskursanalytische Betrachtung
16:15-17:00 Dr. Gabriele Geml (Wien), Musikphilosophie und Sprachästhetik
17:00-17:45 Prof. Dr. Daniel Martin Feige (Stuttgart), Das besondere Denken – das Besondere denken. Musikästhetik als Herausforderung für Musikwissenschaft und Philosophie
